UN PELEADO PLANO SECUENCIA

El plano secuencia es, sin duda, uno de los recursos más complicados de realizar en el séptimo arte, en donde hay que cuidar la dirección de actores, iluminación, movimientos de cámara, tomas de sonido, diseño de decorados... y en donde todo tiene que salir bien a la primera, ya que si alguno de estos factores falla, hay que rodar toda la toma desde el principio otra vez. Muchos cineastas se han interesado por el plano secuencia, queriendo hacer el más vistoso de todos. Prachya Pinkaew realizó en "Thai Dragon" (2005) una toma de 4 minutos, rodada con una steadycam sin nigún tipo de trucaje, es decir, a tiempo real. La escena suspuso más de un mes de ensayo, casi lo que se puede tardar en hacer una pelicula entera.

DOBLE VERANO DE TERROR (A LO FINO)

Robert Rodríguez y Quentin Tarantino vuelven a unirse para crear "Grindhouse", homenaje al cine de terror y la serie B. Y es que después de Kill Bill, parece que eso de dividir las películas en dos partes y estrenarlas separadamente (aunque en Estados Unidos se proyectaron conjuntamente) ha sido muy rentable. Primeramente se estrenará "Planet Terror" (Robert Rodriguez), una historia en la que Bruce Willis y el polifacético Tom Savini se enfrentarán a un ejercito de zombies. Casi un mes después se podrá ver "Death Proof" (Quentin Tarantino), en la que se rescata al ya casi desaparecido Kurt Russell con un coche asesino.

DOBLE VERANO DE TERROR (A LO GORDO)

Desde Australia y el centro de Europa nos llegan estas dos gamberradas: "Desmembrados" y "Ovejas asesinas". Los padres de la criatura son Christopher Smith y Jonathan King, que intentan llamar la atención como pueden. Dos películas de terror que dan miedo y asustan de lo frikis que son, y que es posible que tengan un "éxito" relativo por lo que destacarán en la cartelera. Como decía Andrés Montes "Lo importante para tener éxito es que hablen de ti, ya sea positiva o negativamente".

EN PANTALLA: 28 SEMANAS DESPUÉS

Juan Carlos Fresnadillo fue el primer cortometrajista español en ser nominado al Oscar por "Esposados" (1996). Su primer largometraje sería "Intacto" (2001) y no volvería a ponerse tras la cámara en un proyecto de similar envergadura hasta que fue llamado por Danny Boyle para dirigir la secuela de "28 días después" (2002). Sin estar en su ciudad, ni su idioma, ni en su hábitat natural, Fresnadillo hizo de "28 semanas después" (2007) una secuela digna, dirigiendo a un contagiado Robert Carlyle en un Londres inhóspito.

UN CLÁSICO: MÁTAME AL VECINO

Hace casi una década que Sergio L. Anguís se puso por segunda vez tras la cámara para hacer su película más carismática. "Mátame al vecino" (Sergio L. Anguís, 1998) fue la primera película de Zoisser Films (antigua "Sergio Films") y fue presentada en varios concursos, como "Videos, videos" de Antena 3 Televisión. Grabada con una cámara de SVHS y montada con tan solo un magnetoscópio VHS, una vieja mesa de mezclas de 4 canales, una minicadena... ¡y una Super Nintendo! Sergio L. Anguís creó una comedia negra llena de suspense y acción, con disparos a quemarropa, puños americanos, gente lanzada por los aires, nunchakus, apuñalamientos masivos... La película que llevó a Anguís a estudiar realización de cine y TV dos años más tarde.

VERSUS EN DVD

Siete años después de su estreno, sale en Estados Unidos en DVD "Versus" (Ryuhei Kitamura, 2000), en una edición especial. Sin embargo, está película sigue sin distribuirse en España. Ryuhei Kitamura realizó una película que, pese a no ser para nada innovadora, cuenta con unos interesantes movimientos de cámara, montaje y estética que la hacen ser visualmente muy atractiva, en una historia de terror, fantasía, aventuras y la acción más desenfrenada. Interesantes son las escenas de lucha, ya sean con armas de fuego, katanas... ¡o a puñetazo limpio! Gracias a la tecnología P2P, podéis ver esta película con subtítulos en castellano, ¡algo es algo!

LOS MALOS DEL CINE

Desde sus inicios, el cine ha marcado unas "reglas" en las que hay personajes buenos y malos. Son muchos los cineastas que han intentado romperlas, creando historias en las que solo hay buenos o sólo malos.... incluso películas con protagonistas verdaderamente malvados y antagonistas muy buenos. En 1997, Michael Haneke presentó en el Festival de Cannes "Funny Games", un film que daría una vuelta de tuerca a todo esto, en donde los antagonistas siempre ganan y a pesar de tener complicidad con el espectador, ¡son antagonistas verdaderamente odiosos!

UN MONÓLOGO: BLADE RUNNER

Considerada hoy como una de las mejores películas de la historia del cine, Blade Runner fue en su día un rotundo fracaso de crítica y público. El británico Ridley Scott fue el encargado de trasladar a la pantalla el magnifico guión de David Peoples, basado en la novela "¿Sueñan los andróides con ovejas eléctricas?" de Philp K Dick. Fueron necesarias dos adaptaciones de la novela de Dick para que la Warner diera el visto bueno, y es que, la versión de David Peoples supera con creces la novela. Sería díficil quedarnos con una escena simbólica de ésta película, pero destacaré la escena final (¡el que no la haya visto que deje de leer!), cuando Roy Batty (Constantino Romero) salva la vida de Rick Deckard minutos antes de morir. Un final verdaderamente bello que reflexiona sobre el sentido de la vida y la muerte en una sociedad futura.

KILLER KLOWNS FROM OUTER SPACE

Una película en la que unos payasos invaden la Tierra en una nave espacial en forma de carpa de circo, armados con matasuegras, agresivos perros hechos con globos, tartas de merengue intergaláctico, pistolas que disparan palomitas de maiz, ... ¡y que convierten a la gente en algodón de azúcar! Si alguien conoce una película más freaky que ésta, por favor, ¡que lo comunique en este blog y nos proporcione las pruebas de su existencia!. Los responsables de todo esto son Stephen, Edward y Charles Chiodo. Stephen comenzó en el cine como animador en películas de Tim Burton como "Vicent" (1982) o "Pesadilla antes de Navidad" (1993). "Killer Klowns" pasó sin pena ni gloria en España, difundiéndose directamente en video, pero hoy día es una de las películas más búscadas por internet, vía P2P. Una joyita que de verdad, merece la pena ver. Patética y divertida a partes iguales.

5º ANIVERSARIO DE "ACCIÓN SUICIDA"

A finales de 2002, Sergio L. Anguís escribió varias historias de crueles atracadores, dominados por su propio egoísmo. Una de esas historias fue "Acción suicida", en la que un hombre busca desesperadamente un botín en una ciudad imprevisible. Álvaro Navarro, Mª José Castañeda, Patricia Medina, Eduardo Fdez. Andés y Óscar Rodríguez dan vida a unos extraños personajes, vistos desde dos puntos de vista diferentes: real e irreal, objetivo y subjetivo. Se mezcla el terror, el suspense, la comedia negra, la psicodelia... ¡y la acción más desenfrenada!. Una película en donde nada es lo que parece... ¿o sí?.

EL INGENIO DE RUSS MEYER

En los años 50 el cine tiene que competir con la televisión en el duro mercado de los espectadores. Aparecen salas mejor equipadas, con mejor sonido y pantallas más grandes, pero eso no es suficiente para ganarse al público, por lo que muchos realizadores aportan cosas nuevas en el séptimo arte. Russ Meyer era fotógrafo de Playboy y se le ocurrió llevar a la gran pantalla a sus playmates, en unas historias plagadas de violencia y humor negro; Russ estaba creando el cine nudie. Nunca antes en la historia del cine se habían mostrado de esa manera la anatomía humana, siendo todo un antecedente en lo que más tarde, en los 70, se llamaría "cine del destape". La estética audiovisual de Meyer causó furor en los 50 y 60, demarcándose de otras tendencias ya impuestas. Murió el 21 de septiembre de 2004.

UN CLÁSICO: EVIL DEAD

Con tan solo 23 años, Sam Raimi propuso a sus compañeros de universidad rodar un largometraje de terror en una vieja casa de su tío. No contaba con mucho dinero, por lo que tuvo que parar el rodaje varias veces y limitó el presupuesto al mínimo. El rodaje tardó 3 años y los actores acabaron hasta el gorro de Sam, por lo que muchos le abandonaron. Sam tuvo que terminar el rodaje en el garaje de su casa, vistiendo a su hermano de los personajes que abandonaron los actores iniciales. Se usaron 50 bidones de sangre artificial de fabricación casera creados por el propio Raimi, a base de mermelada, sémola de maíz y pimientón. Una vez acabada la película (¡por fin!), se encontró con que ninguna compañía la quería distribuir. Se pasó por decenas de despachos, hasta que un hombre con grandes gafas, camisa de cuadros y vaqueros se interesó por la película: Stephen King. "Posesión infernal" se presentó en el Festival de Sitges en 1983 consiguiendo el premio a la mejor película y, hoy día, está considerada como una de las 10 mejores películas de la historia del cine de terror. Magistrales son sus movimientos de cámara, montaje y ambientación, siendo la primera entrega de una trilogía en la que también se encuentran "Terroríficamente muertos" (1987) y "El ejercito de las tinieblas" (1992). En la actualidad Sam Raimi es uno de los directores más cotizados de Hollywood, realizando películas de altísimo presupuesto como la trilogía de Spiderman (2002-2007).

LA MAGIA TROMA

En 1974 Lloyd Kaufman y Michael Herz demostraron que es posible hacer películas de bajo presupuesto que se vieran en todo el planeta. Crearon así la Troma, una productora que ha producido más de 160 películas y se ha convertido en una productora de referencia en el cine Trash y en la serie b. Pero, ¿cómo es posible qué películas tan cutres hayan dado la vuelta al mundo? He ahí donde reside el mérito de la Troma. Películas cargadas de gore, humor negro, ingeniosos efectos especiales... ¡todo ello por cuatro duros! ¿Alguien da más?

¡Bienvenid@s a Outer Dreams!

Aquí teneis un lugar en el que encontrareis lo más peculiar y extravagante del mundo audiovisual. Esperamos que vuestra estancia aquí sea de vuestro agrado.